
Concept
Il concetto di “distanza” accompagna ogni dimensione ed esperienza dell’essere umano. Non si fa dunque riferimento soltanto ad una misura geografica o geometrica, ma anche ad uno stato fisico o mentale che abbraccia la sfera emotiva, sociale e temporale. I partecipanti sono invitati ad indagare il concetto di “distanza” su larga scala: i vuoti fisici, le geografie urbane o naturali, l’intimità e l’assenza nelle relazioni, i confini invisibili tra generazioni o culture, e lo scorrere del tempo. Ricordiamo ad esempio il progetto monumentale di Alec Soth: Sleeping by the Mississippi, dove l’autore esplora il senso di isolamento, la ricerca di connessione e le distanze emotive che separano le persone nei grandi spazi della provincia americana, ritraendo oggetti carichi di memoria e stanze vuote. Oppure Francesca Woodman che attraverso la pratica dell’autoritratto ha esplorato il tema della dissoluzione, dello spazio intimo e della distanza tra il sé e il mondo esterno.
La fotografia non è intesa qui come esercizio estetico, ma come strumento di indagine, riflessione e riconnessione.
A chi è rivolto
A tutti coloro che sentono l’urgenza di esprimere la propria posizione personale attraverso la fotografia, indipendentemente dall’età, dalla formazione o dall’esperienza più tecnica. Non è necessario essere fotografi professionisti. Il percorso si rivolge a chi considera la fotografia non soltanto come strumento estetico, ma come pratica di ascolto, attenzione e consapevolezza.
Struttura del percorso
Il progetto si sviluppa attraverso 3 lezioni online collettive e un percorso di mentoring individuale che accompagnerà ogni partecipante per tutta la durata del lavoro, fino alla realizzazione della mostra conclusiva. Attraverso riferimenti fotografici, cinematografici e letterari, i partecipanti saranno invitati a riflettere sul concetto di distanza nella contemporaneità e sulle possibilità narrative della fotografia.
A seguito degli incontri di gruppo, ogni partecipante seguirà un percorso di mentoring individuale pensato per accompagnare lo sviluppo del proprio progetto fotografico. Il confronto continuo permetterà di approfondire idee, dubbi, intuizioni e modalità narrative, aiutando ciascuno a costruire una ricerca coerente e comunicativa.
Il percorso si concluderà in una mostra finale collettiva nella città di Bergamo, concepita non solo come momento espositivo, ma come restituzione pubblica di uno sguardo condiviso sulla tematica proposta.
Cosa imparerai
- A sviluppare un progetto fotografico partendo dalla propria esperienza quotidiana in modo personale e consapevole.
- A utilizzare la fotografia come strumento di racconto, riflessione e presa di posizione.
- A editare e selezionare le immagini per dare forma a una serie coerente.
- A confrontarti con riferimenti fotografici, cinematografici e letterari contemporanei.
- A presentare il tuo lavoro in un contesto espositivo collettivo.
Quota di partecipazione € 350
La quota non comprende i costi di stampa e di realizzazione delle opere che saranno a carico del partecipante.